image _0_1

#Controlar la nostra identitat digital per David Comuñas

_

Tenir identitat és poder demostrar que existim. Al món analògic, és a dir fora d’Internet, la nostra identitat la formen tots aquells documents que ens fan identificables com a individus únics dins de la societat. Així mateix, al món digital, a Internet, són els nostres perfils públics a diferents serveis web els que ens fan distingibles entre la resta d’usuaris.

A més a més, cal tenir en compte que tot allò que la gent del nostre entorn sap de nosaltres també forma part de la nostra identitat. Els nostres gustos i interessos són elements clau a l’hora de definir el perfil personal d’un individu, bé sigui al món digital o a l’analògic. De fet, la gent del nostre entorn ens valorarà de manera diferent depenent de la nostra actitud dins del context social en què ens hagin conegut. També se’ns jutjarà en base a les nostres relacions i d’acord amb les possessions materials de què disposem. Tot compta, fins i tot allò que altres diuen de nosaltres, sigui o no cert, o allò que no diem però que s’intueix en la nostra conversa. A l’entorn empresarial passa exactament el mateix. Qualsevol gest és important; tothom jutja i tothom és jutjat de manera natural, sense que aquesta anàlisi de l’entorn resulti necessàriament premeditada.

Llegir més ↓

Tenim dret a guardar silenci. Al món analògic sembla que això és ben sabut i tothom juga a mantenir la seva vida fora de l’apartat públic en la mesura del possible; això és conseqüència de saber que vivim en un entorn altament analític, esclaus del “què diran”. És poc probable que algú surti al balcó o tregui el cap per la finestra tot llançant la col·lecció de fotografies de la festa de l’últim cap de setmana mentre crida “Ei, que m’ho vaig passar molt bé! Ah! I demà marxo de vacances a la Xina, us hi apunteu?”. Per contra, al món virtual s’acostuma a viure de cara a la galeria, a mostrar la nostra vida en viu i en directe sense gaires miraments. Tant se val si qui ens “segueix” a les xarxes socials són amics de tota la vida, veïns amb qui no ens parlem ni a l’ascensor o curiosos que han descobert el nostre streamline per casualitat; a les xarxes socials d’Internet l’exemple anterior no és un cas hipotètic sinó l’ordre del dia. No hi ha por, o, el que és pitjor, alguns no saben de què cal tenir por ni per què ni com protegir-se. Potser en l’actualitat aquesta sigui l’única diferència entre ambdós mons o, si més no, la més destacable. Però no crec que hi hagi cap inconvenient en convertir-se en personatges públics sempre que siguem responsables i curosos amb allò que diem sobre nosaltres i sobre els que ens envolten.

_

Tradicionalment s’ha considerat Internet un lloc sinuós i perillós, ple de pirates i d’éssers obscurs anònims o amagats rere pseudònims i, en el millor dels casos, com un gran magatzem d’escombraries farcit d’informació inexacta i eines que normés serveixen per fer-nos perdre el temps i ser menys productius. Avui en dia s’està demostrant que això no és l’únic que podem trobar a la xarxa i que aquesta ens ofereix un ampli espai d’aprenentatge i socialització si som capaços de treure tot el suc a les eines disponibles. Resulta que obrir-nos als altres i ser més transparents no només no és tan perillós com semblava fa uns anys –sempre que siguem capaços de mantenir el control de la nostra privacitat i en fem un ús responsable–, sinó que a més ens obre tot un nou món de possibilitats. I és que depenent dels nostres coneixements i habilitats participarem de manera diferent a Internet.

_

És imprescindible, per tant, educar la societat per tal que tothom entengui les possibilitats d’Internet i fer un ús adequat de les “noves” tecnologies. Cal fer oblidar els fantasmes i explicar quins són els perills reals. Cal fer entendre als usuaris i a les empreses que és important controlar el que diuen sobre ells mateixos a la xarxa i també el que publiquen altres sobre ells –és a dir, controlar la seva identitat. És imprescindible entendre que tot allò que es fa públic a Internet és rellevant –si no a nivell particular, sí en conjunt–, i ho és perquè el mitjà permet fer “mineria de dades”, és a dir, analitzar tota la informació pública sobre un individu o empresa en diferents serveis web de manera conjunta i obtenir així un perfil global i detallat del subjecte analitzat. Al món analògic això és una feina lenta i laboriosa sovint atribuïda a senyors vestits amb gavardina i ulleres de sol. A Internet, però, resulta relativament fàcil elaborar un perfil digital i saber quan es parla d’una persona o d’una entitat en concret fent servir eines com Intelious (http://search.intelius.com/), SocialWhois (http://www.socialwhois.com/), Google Alerts (http://www.google.com/alerts) o qualsevol cercador, bé siguin els tradicionals Google, Yahoo o Bing, bé siguin els cercadors interns de les aplicacions socials (Facebook, Twitter, Delicious, Slideshare, LinkedIn, etc.), entre d’altres eines. És per això que resulta essencial participar del que s’anomena “conversa global”; si no parlem de nosaltres mateixos ho farà algú altre i en aquest darrer cas haurem perdut l’oportunitat de definir la nostra pròpia identitat digital, deixant-la en mans d’un desconegut (o de molts…). Perquè controlar no vol dir prohibir que es parli de nosaltres –és impossible–, sinó estar atents a allò que diem i com ho fem, i també a allò que diuen altres sobre nosaltres o sobre la nostra empresa per tal de poder reaccionar de manera adequada en el menor temps possible. El control ha de començar a nivell particular sent respectuosos amb la resta de gent amb qui compartim el mitjà. Si parlem de responsabilitat, no hauria de ser necessari explicar que cal evitar fer pública informació personal sensible per a la nostra seguretat i la dels que ens envolten. Finalment, controlar ha de significar prendre les regnes de la nostra identitat, i això només és possible si les aplicacions que fem servir ens garanteixen uns mínims drets, tal com exposa Dolors Reig al seu blog; si no és així, no ens interessen:

1) Propietat de la pròpia informació: allò que publiquem és nostre, no de l’empresa que ens proporciona el servei.

2) Controlar quina informació compartim i sota quines condicions ho fem.

3) Llibertat per accedir a les nostres dades des de llocs externs.

_

A nivell particular és relativament senzill controlar la nostra identitat personal ja que n’hi ha prou amb ser un mateix i evitar explicar o ensenyar a Internet allò que no diríem ni mostraríem al món analògic. Els contactes personals o professionals que puguem establir a qualsevol xarxa social seran majoritàriament molt propers i la relació amb ells serà prou directa per no necessitar ajuda externa per gestionar-la.

_

Les empreses ho tenen un pèl més complicat. Tant els seus clients com la seva competència poden parlar d’ells a la seva esquena i probablement ho facin sense esperar cap resposta per part de l’empresa sobre la que estiguin conversant. Per tant, qualsevol empresa que s’endinsi al món de les xarxes socials haurà de fer l’esforç d’anar a buscar els seus clients i no esperar que siguin aquests qui s’apropin a la marca per iniciativa pròpia. Si els clients tenen problemes, el primer que caldrà fer és ajudar-los a trobar una solució; només així s’aconseguirà recuperar la confiança perduda a conseqüència d’un mal servei o d’un mal producte. Els usuaris no volen parlar per parlar amb les empreses, per a això ja tenen els amics; els usuaris volen que les empreses estiguin a prop d’ells, que els entenguin, que els valorin i els ofereixin solucions als seus problemes. Complir tots aquests objectius de manera adequada requereix una gran inversió de temps per part de les empreses, és per això que la tasca d’atendre la presència digital de les empreses a Internet s’està professionalitzant. Els experts capaços de controlar satisfactòriament la identitat digital d’una empresa són els anomenats Community Manager, Social Media Analyst, Social Media Strategist, Social Media Manager, Social Media Public Relations, Social Media Metrics, Social Media Legal, Social Media Security i el Social Media SEO (Gaby Castellanos defineix cadascun dels perfils de treball en Social Media al seu blog). Òbviament, depenent de la grandària i abast de l’empresa alguns perfils es podran obviar o fusionar amb altres. Val a dir que en l’afany per controlar la seva identitat digital una empresa no ha de prohibir mai als seus treballadors comunicar-se lliurement entre ells ni amb l’exterior; és evident que aquesta mena de prohibicions no funcionen i, a més a més, resulten contraproduents, per tant, l’actitud que ha d’emprendre l’empresa és la de formar als seus treballadors en actituds comunicatives que resultin beneficioses per a les dues parts i, alhora, tractar-los com un client més, és a dir, escoltant-los i valorant-los, dialogant amb ells sempre que sigui possible.

_

Resumint, doncs, és clar que cal participar en la “conversa global” controlant la nostra identitat digital tal com ho fem amb la nostra identitat analògica, ja que són gairebé el mateix; no convé que algú altre parli en nom nostre. Per saber si estem exercint un control adequat de la nostra identitat podem fer servir un seguit d’eines que ens proporcionaran dades sobre la nostra presència a Internet alhora que ens permetran detectar fuites d’informació i descobrir noves converses en què participar. Tant els usuaris particulars com les empreses hem de ser responsables amb allò que diem sobre nosaltres, però també amb què diem sobre els que ens envolten. Cal, per tant, educació en l’àmbit tecnològic que permeti a uns i altres identificar i evitar possibles perills derivats d’un ús incorrecte de les eines web. A més a més, amb l’objectiu d’assolir una presència adequada a les xarxes socials convé que les empreses comptin amb el suport d’especialistes en la matèria.

 
 

// No hi ha comentaris

/// Per fer un comentari has d'estar registrat/da al nostre blog

 

image _0_1

#Mestres del Disseny I: Mitsuo Katsui

_

“El dissenyador, com el poeta, ha d’aspirar a crear metàfores amb les imatges. Si ho aconsegueix el seu art serà universal, en cas contrari, quedarà en un simple esbós decoratiu.”

En l’obra de Katsui la imaginació aconsegueix suggerir al pensament una reflexió profunda i transgressora de la realitat que tracta. Podríem dir que el disseny de Katsui es presenta com un desafiament, ja que demana interpretar constantment i sense concessions les relacions que establim amb el nostre entorn.

www.katsui.co.jp

Llegir més ↓

Mitso_Katsui2

Mitso_Katsui3

 
 

// No hi ha comentaris

/// Per fer un comentari has d'estar registrat/da al nostre blog

 

image _0_1

#Klavdij Sluban

_

Estem preparant un article sobre l’edició d’aquest any de les Rencontres d’Arles 2010. No ens podiem esperar però per comunicar-vos que ens va entusiasmar l’obra de Klavdij Sluban.

www.sluban.com/

 
 

// No hi ha comentaris

/// Per fer un comentari has d'estar registrat/da al nostre blog

 

image _0_1

#Art Generatiu: alguns conceptes

_

Art generatiu és el terme que utilitzem per referir-nos a l’activitat que té per objecte els propis processos que intervenen en la producció de l’obra d’art. Aquests processos s’elaboren seguint un sistema de regles o funcions matemàtiques que es posen en pràctica a través d’algun dispositiu automatitzat.

Llegir més ↓

Trobem certa “condició generativa” en algunes de les obres i disciplines que formen part de la història de l’art; en aquest article, però, ens servirem (sense negar altres influències) de certs aspectes de l’evolució del discurs fotogràfic per explicar les característiques més importants de l’art generatiu.

_

_

A principis del s. XX s’observa com la fotografia deixa de fer referència a allò que és visible (objectivitat) o invisible (subjectivitat) i comença a fer referència a si mateixa. És a dir: el procés presenta la seva pròpia realitat immanent i fa de si mateix l’objecte artístic. Com diu Gottfried Jäger, és el moment en què es passa d’un art fotogràfic on la imatge és aprehesa a un art fotogènic (de gènesi) on la imatge és advinguda.

Independentment que aquesta concepció de la fotografia sigui considerada o no com un precedent per a l’art generatiu, podem dir que comparteix amb ell una característica essencial: allò fortuït o advingut no és l’esdeveniment que altera o subverteix el procés, sinó que forma part conscient de la seva estratègia i, un cop s’activa el corresponent automatisme (màquina, ordinador, etc.), es converteix en el principi generador de l’obra d’art.

Una altra característica essencial de l’art generatiu la trobem també en les innovacions en la fotografia experimental dels anys vint, innovacions que aporten nous continguts i perspectives que les avantguardes assumeixen i extreuen del seu context natural. Aquest fet afavoreix la proliferació de tècniques de producció de les imatges (fotogrames, rayogrames, etc.) i obre infinites possibilitats d’interpretació, condició que permetrà el naixement de la fotografia abstracta i el seu posterior desenvolupament durant la primera meitat del s. XX. L’abstracció és el referent estètic més important de l’art generatiu.

_

_

És precisament, però, en els anys seixanta del s. XX quan es comença a utilitzar el terme de fotografia generativa. En aquests anys els descobriments relatius a les ciències naturals i els avenços tecnològics (ordinadors i altres instruments) s’incorporen en els treballs artístics i ajuden a consolidar la interpretació que les imatges són fruit d’una recerca comparable a la dels experiments de les ciències naturals. S’assimilen, doncs, les formes i les tècniques del pensament digital i comencen a aparèixer imatges de sèries i seqüències que s’utilitzaran fins i tot per explicar el propi procés creatiu.

Seguint aquesta argumentació, Gottfried Jäger diu que la fotografia generativa representa un important enllaç entre la fotografia analògica i la digital.

_

_

En l’actualitat algunes de les manifestacions més representatives de l’art generatiu estan creant tot un seguit d’estratègies que, un cop introduïdes en un determinat programari, produeixen infinites imatges, sons, moviments i possibilitats interactives amb l’usuari, i aconsegueixen que, a través d’ell, es pugui completar l’obra artística.

_

_

Si us interessa conèixer l’abast del pensament generatiu, podeu fer una passejada per aquests artistes i enllaços.

_

Artistes generatius:

Marius Watz: www.unlekker.net, workshop.evolutionzone.comwww.flickr.com/photos/watz/sets/

Casey Reas: reas.com, www.generatorx.no/

Lia: www.re-move.org, www.liaworks.com, www.turux.at, www.wofbot.orgwww.flickr.com/photos/lia_lia/

Joshua Davis: www.joshuadavis.com

Jared Tarbell: www.complexification.net

Golan Levin: www.flong.com/

Eno Henze: www.enohenze.de/

Jim Soliven: www.maxalot.com/xpsf/jimsoliven_wllppr.shtml

Ben Fry: http://benfry.com

_

Enllaços art generatiu:

www.transphormetic.com/

www.abstract-codex.net/works.html

translab.burundi.sk/code/vzx/index.htm

dataisnature.com

turbulence.org/blog/

www.flickr.com/groups/generatorx/pool/

www.flight404.com/blog/

www.potatoland.org/

www.generatorx.no/

www.sojamo.de/blog/2007/04/

 
 

// Comentaris (01)

  1. admin ///

    M’agrada l’estètica tant “científica” que té l’Art Generatiu, és com si l’artista no hi fos.

     

/// Per fer un comentari has d'estar registrat/da al nostre blog

 

image _0_1

#“Knock-knock-knockin’ on heaven’s door ” per Cèlia del Diego

_

La Fondation Musée d’Art Moderne Grand-Duc Jean va ser creada el 1998, essent el seu principal patró l’estat de Luxemburg. L’edifici, de l’arquitecte sino-americà Ieoh Ming Pei, es resolgué entre el 1999 i el 2006 amb un diàleg entre l’entorn històric, els vestigis del Fort Thüngen sobre els quals s’erigeix, i l’habitat natural, el Park Dräi Eechelen on s’ubica. Al seu torn, s’encarregà a Wim Delvoye el projecte d’una intervenció específica per ser exposada a l’interior del museu de manera permanent.

Per a l’ocasió, l’artista dissenyà una capella metàl·lica d’inspiració gòtica il·luminada per vitralls de colors decorats amb imatgeria subversiva. És així com a la Chapelle de Luxembourg es fusionen les dues vessants del treball gòtic de Delvoye; les estructures d’acer tallat amb làser de les monumentals excavadores i bolquets –Caterpillars, Dump Truck…- es desvinculen ara d’aquests per proveir del marc apropiat als vitralls de vidre emplomat que anteriorment s’havien allotjat dins de porteries de futbol –Goals-.

Llegir més ↓

L’emancipació d’aquestes arquitectures gòtiques es correspon en Delvoye amb la voluntat d’ascensió de les mateixes. L’artista cada vegada es desentén més del “kitschy” dels ornaments neogòtics per concentrar-se en els grans exemples arquitectònics de l’Edat Mitjana: el seu afany per créixer cap al cel no s’atura. De fet, seguint aquesta direcció, l’exposició homònima a la cançó de Bob Dylan (a la qual fa també referència el títol d’aquestes línies) que s’inaugurarà el proper octubre al Centre For Fine Arts de Brussel·les es focalitzarà en la seva fascinació pel gòtic, i acollirà la Torre de deu metres que va construir per al Palazzo Venier dei Leoni amb motiu de la darrera edició de la Biennale di Venezia i que actualment, i fins a finals d’agost, està exposada al Museu Rodin de París.

_

A més a més, prenent-se la llicència d’abolir les distincions entre bellesa i lletjor, puresa i impuresa, allò sagrat i escatologia, artesania i tecnologia; una amalgama d’esquelets, intestins, gestos obscens i escenes amatòries són ara radiografiats, pintats, tallats i emplomats per, d’una banda advocar les nou muses gregues (Erato, Clio, Terpsichore, etc.) i, per l’altra, introduir set consideracions sobre sexe X. Missatges pagans que, gràcies a la llum filtrada a través de les vidrieres acolorides, esdevenen divins: “vanitas” contemporànies, sarcàstiques i cíniques.

_

I és que la juxtaposició dels contraris és una constant gramatical en el llenguatge de l’artista, que s’obstina a desafiar els límits entre la baixa i la alta cultures. De fet, no resulta menys irònic que significatiu que Luxemburg –estat laic però amb predomini del catolicisme, reconegut pel Fons Monetari Internacional com el centre financer amb el PIB per càpita més alt del món- encarregui aquesta capella pagana, una de les intervencions més rellevants del museu que el representa, a l’artista belga tatxat de protagonitzar punyents crítiques i caricatures del capitalisme amb projectes com la granja de porcs tatuats -Art Farm- o la fàbrica d’excrements humans –Cloaca-.

_

Wim Delvoye, Chapelle 2006 Intervenció permanent 480 x 1080 x 705 cm Encàrrec i Col·lecció Mudam Luxembourg

www.mudam.lu www.wimdelvoye.be

 
 

// No hi ha comentaris

/// Per fer un comentari has d'estar registrat/da al nostre blog

 

image _0_1

#Antàrtida. Temps de canvi

_

Fantàstica l’exposició de Mireya Masó al Santa Mònica. Art i Ciència.

“L’Antàrtida és la presència visible del canvi. El temps cronometrat es materialitza en un transcurs sense pausa de sol i boira, de calma, de nevades i pedregars escombrats pel vent, de marees, d’avenços i retrocessos de llenques i blocs de glaç sobre la badia. És un paisatge en moviment, no roman res més enllà de l’instant. Aquí a l’Antàrtida cada segon té el valor del present. Apareix i desapareix abans que puguis recordar-lo.” Mireya Masó

 
 

// Comentaris (01)

  1. Cecil ///

    M’encanten! si tinguessin llum, serien unes làmpares genials!

     

/// Per fer un comentari has d'estar registrat/da al nostre blog

 

#Dust breedings

_

Gràfica i atmosfera abstracta del negre sobre blanc, de Jan Goldfuss amb música de Sasha Neudeck.

www.gegenrichtig.de

 
 

// No hi ha comentaris

/// Per fer un comentari has d'estar registrat/da al nostre blog

 

image _0_1image _0_2

#Hiroyuki Hamada

_

Estranyes i suggerents escultures.

via: www.butdoesitfloat.com

 
 

// No hi ha comentaris

/// Per fer un comentari has d'estar registrat/da al nostre blog

 

image _0_1image _0_2

#Rasmus Norlander

_

Fotografies que arriben al centre de les coses a través de la seva superfície.

via: www.butdoesitfloat.com

 
 

// No hi ha comentaris

/// Per fer un comentari has d'estar registrat/da al nostre blog

 

image _0_1

#Under the Milky Way

_

Ens ha agradat moltíssim aquest treball del dissenyador Ross Berens. Cartells molt elegants dels planetes del sistema solar. Tot i seguir una línia, cada cartell utilitza una tipografia, una maquetació i un color diferent. Una col·lecció magnífica.

via: www.cargocollective.com

 
 

// No hi ha comentaris

/// Per fer un comentari has d'estar registrat/da al nostre blog